- ‘Oceans’ (Đại dương)
Thể loại: Phim tài liệu
Nhà sản xuất: Thụy Sĩ, Pháp, Tây Ban Nha, Monaco, UAE, Mỹ…
Năm phát hành: 2007
Nội dung chính
Phim tài liệu Ocean (Đại dương) cho phép chúng ta lại thật gần những sinh vật biển quý hiếm nhờ những máy quay đã được đặt vào các tầng nước sâu của mọi đại dương trên thế giới. Với thời lượng 84 phút, phim vẽ nên một bức tranh đa dạng về cuộc sống của những sinh vật trong lòng đại dương mênh mông và huyền bí.
Bộ phim do các nhà làm phim Thụy Sĩ, Pháp, Tây Ban Nha, Monaco, UAE, Mỹ… cùng sản xuất. Gần đây, phim được chiếu miễn phí và thảo luận tại Việt Nam, nhân Ngày Môi trường thế giới (5-6).
Bên dưới làn nước xanh là môi trường sống của hàng loạt loài sinh vật quý hiếm, từ những loài cá bé nhỏ, những chú rùa con mới nở, đến những “hung thần đại dương” khổng lồ ai nhìn thấy cũng phải khiếp sợ.
Càng đi sâu khám phá thế giới dưới lòng đại dương, ta càng thấy mở ra trước mắt một thế giới sinh động, sôi nổi, không khác gì thế giới con người.
Thông điệp truyền tải đên người xem
Thay vì nhịp điệu nhanh, đầy hào hứng như khi mô tả thế giới sống của các sinh vật, những cảnh phim xuất hiện con người trong Ocean đều có tốc độ chậm rãi hơn, mang đến bầu không khí nặng nề, lạnh lẽo bao trùm trước những hành động tàn ác của con người.
- 2. ‘Coco Chanel & Igor Stravinsky’
Đạo diễn: Jan Kounen
Diễn viên: Mads Mikkelsen, Anna Mouglalis, Elena Morozova, Natacha Lindinger
Năm phát hành: 2009
- Nội dung chính
Cốt lõi của câu chuyện này chủ yếu xoay quanh mối quan hệ giữa bà với nhà quý tộc Étienne Balsan (do nam diễn viên người Bỉ Benoît Poelvoorde thủ vai) và một người khác vừa là bạn của ông ấy vừa là đối thủ cuối cùng của ông – Boy Capel (Alessandro Nivola). Nhân vật này là nhà công nghiệp người Anh đã đánh cắp trái tim của Coco và giúp cô chuẩn bị những viên gạch đầu tiên xây dựng Chanel – một trong những thương hiệu thành công nhất trong lịch sử thời trang cao cấp.
Đương thời, người khác luôn cảm thấy Coco Chanel là một người nổi loạn từ những thiết kế thời trang mà bà tạo ra nhưng sự thật lại không phải vậy. Bà là người phụ nữ đã dũng cảm “đứng lên” giải phóng nữ giới khỏi những tiêu chuẩn lạc hậu trong thế kỷ 20. “Xóa bỏ” chế độ áo nịt ngực đã bó buộc họ hay những bộ trang phục “phân biệt giới tính” khác. Sự xuất hiện của “Little Black Dress” là đại diện của sự thanh lịch trong thời kì mới.
Đạo diễn Fontaine cho biết mình không hề lo lắng khi phải cạnh tranh với loạt phim về Chanel. Shirley MacLaine đã giành được một đề cử Emmy khi trong vai Chanel vào thập niên 50 của một bộ phim truyền hình Lifetime do Christian Duguay làm đạo diễn, “Coco Chanel”. Người mẫu Litva Edita Vilkeviciute là Chanel trong bộ phim đen trắng và không có tiếng dài 10 phút của Karl Lagerfeld để giới thiệu bộ sưu tập “Paris-Moscou” 2008-2009. Và nữ diễn viên người Pháp Anna Mouglalis đã tạo nên một Chanel sống động khác, người có mối tình mãnh liệt với nhà soạn nhạc Igor Stravinsky trong bộ “Coco Chanel & Igor Stravinsky” của Jan Kounen.
“Coco Before Chanel” kể về những năm tháng hình thành thương hiệu Chanel. Kể về một khoảnh khắc tăm tối trong cuộc đời bà mà không ai biết. Gabrielle Chanel sinh ra ở Thung lũng sông Loire, cô bị bỏ rơi năm 12 tuổi và được đưa vào trại trẻ mồ côi. Bộ phim bắt đầu từ đó và kể về cuộc đấu tranh của bà để vượt qua khởi đầu không mấy thuận lợi của mình.
Bà Fontaine, 50 tuổi, được biết đến với những bộ phim tâm lý như “Love Affairs Usually End Badly” và “Nathalie.” đã tâm sự về việc “giúp hồi sinh lại” cuộc đời của Coco Chanel qua bộ phim lần này: “Tôi không phải là một người quá thích những cốt truyện về cuộc đời của những người nổi tiếng nhưng tôi lại có một cảm giác khá gần gũi với Chanel mặc dù cuộc đời của tôi lại không mấy giống bà. Tôi nhận ra rằng cuộc đời của bà có điều gì đó rất đặc biệt.”
Góc khuất trong cuộc đời của nữ thiết kế tài hoa
Bà Fontaine cho biết theo như những gì ghi chép thì Chanel là một phụ nữ độc lập, cầu tiến và luôn muốn đạt được thành tựu tại Paris. “Bà ấy chưa bao giờ mơ ước trở thành nhà tạo mẫu vĩ đại mà bà ấy lại muốn trở thành một vũ công hoặc một diễn viên. Cũng giống như tôi, tôi chưa bao giờ mơ làm đạo diễn. Khi làm việc với tư cách là một nữ diễn viên kiêm một vũ công nhưng tôi đã không thành công. Vì vậy, tôi có thể thấu hiểu được Coco. Và hành trình bà trở thành biểu tượng của đế chế thời trang xa xỉ là cực kì gian nan.”
Trailer phim
- Những kẻ bên lề – The Intouchables (2011)
Thể loại: :Phim Giáo dục gia đình, Tâm lý – Tình cảm
Diễn viên: François Cluzet Omar Sy Anne Le Ny Audrey Fleurot Joséphine de Meaux Clotilde Mollet Alba Gaïa Bellugi Cyril Mendy Salimata Kamate Absa Diatou Toure
Năm phát hành: 2011
Nội dung phim
Philippe là một doanh nhân giàu có nhưng bị liệt tứ chi sau một tai nạn nhảy dù. Hàng ngày, Philippe cần có người phụ giúp trong sinh hoạt, từ việc di chuyển, ăn uống, cầm nắm cho tới vệ sinh thân thể. Một ngày, chàng thanh niên da màu Driss tới từ khu ổ chuột đến xin việc, chỉ với mục đích lấy đủ ba dấu và chữ ký để làm hồ sơ nhận tiền trợ cấp xã hội. Giữa hàng chục ứng cử viên khác, Philippe đã chọn Driss bất chấp sự can ngăn của người thân và bạn bè. Quyết định này đã thay đổi hoàn toàn số phận của họ và tạo nên một tình bạn đặc biệt giữa hai con người đối nghịch nhau hoàn toàn.
Giống như thỏi nam châm, dường như Philippe và Driss là hai cực trái dấu, nhưng chính vì thế nên họ mới gần nhau. Cả hai trò chuyện, học hỏi ở nhau rất nhiều thứ, từ nghệ thuật, âm nhạc, thử thách bản thân cho tới cách ứng xử với phụ nữ… Mới đầu, khi nhìn vào cách Driss chăm sóc Philippe, nhiều người sẽ nghĩ rằng nó thật thô lỗ, nguy hiểm và quá hung bạo. Nhưng Driss lớn lên từ khu ổ chuột – nơi mà bạo lực và vô số tệ nạn khác đã quá quen thuộc với những đứa trẻ. Sao có thể đòi hỏi anh phải nhẹ nhàng, lịch lãm và tinh tế như những con người lớn lên với thìa vàng, dĩa bạc?
Hai diễn viên chính – Francois Cluzet và Omar Sy – đã có phần thể hiện tuyệt vời trong The Intouchables. Với Omar Sy, dường như vai diễn Driss đã được “đo ni đóng giầy” cho anh. Omar thể hiện hình ảnh một chàng trai sôi nổi, mạnh mẽ, có phần cộc lốc, ít học nhưng rất thực tế và truyền được cảm hứng cho những người xung quanh. Trong khi đó, Francois Cluzet khiến cho Philippe toát lên một vẻ thanh cao, lịch lãm và tràn đầy sức mạnh dù nhân vật này bị tàn tật. Hình ảnh của Francois Cluzet gợi nhớ đến Dustin Hoffman ngày xưa.
Âm nhạc đã hỗ trợ rất hiệu quả cho mạch phim và khiến cho nhiều cảnh quay trong phim không chỉ đẹp mà còn để lại những ấn tượng rất khó phai trong lòng khán giả.
Ý nghiã và thông điệp truyền đạt tới khán giả
The Intouchables, mang ý nghĩa ẩn dụ là “không thể chạm đến”, ám chỉ những con người bị xã hội khinh thường, ghẻ lạnh. Philippe và Driss tuy có xuất phát điểm khác biệt nhưng khi gặp nhau, họ đều là những người nằm bên lề xã hội. Một kẻ nghèo kiết xác, tệ nạn, vô công rồi nghề còn một kẻ có của cải, tri thức nhưng lại tật nguyền. Tình bạn tri kỷ của Philippe và Driss gợi nên những bài học nhân cách sâu sắc, mang đến sự lạc quan, nghị lực và niềm tin yêu cuộc sống cho người xem, nhất là khi nhìn vào nụ cười rạng rỡ của hai nhân vật.
Trailer phim
- Đơn giản là tình yêu – Amour (2012)
Thể loại: tình cảm, lãng mạn
Đạo diễn: Michael Haneke
Diễn viên: Hai diễn viên chính
Jean-Louis Trintignant (vai Georges) và Emmanuelle Riva (vai Anne)
Năm phát hành: 2009
Nội dung phim
Một bộ phim mang đến sự day dứt mãnh liệt, nỗi ám ảnh dữ dội và câu chuyện tình mà không ai có thể quên được.
Phim là câu chuyện về một cặp vợ chồng lớn tuổi, Georges và Anne, từng là giáo viên dạy nhạc. Cả hai sống hạnh phúc trong một ngôi nhà ấm cúng ở Paris, Pháp. Họ có một cô con gái cũng theo nghề cha mẹ nhưng sống ở nước ngoài. Đến một ngày, cơn đột quỵ khiến Anne bị liệt nửa người bên phải. Mọi hoạt động sinh hoạt thường ngày của bà giờ bị chi phối bởi Georges. Đã chung sống với nhau hàng chục năm, tình yêu của họ một lần nữa bị thử thách bởi trách nhiệm, bệnh tật, sự hy sinh và thời gian…
Vì hai nhân vật chính đều là người già nên chuyển động của họ rất chậm rãi, từ từ dẫn đến ngôn ngữ điện ảnh thể hiện cũng rất từ từ, chậm chạp, thậm chí còn tạo nên sự sốt ruột cho những người xem khó tính. Tuy nhiên, cách dựng của Amour lại khiến cho khán giả như hòa vào câu chuyện phim, khó có thể rời mắt khỏi đôi vợ chồng già. Michael Haneke còn tinh tế tới mức chọn đúng vào khoảnh khắc mà nhiều người xem bắt đầu đu đưa, ngà ngà theo không khí đều đều để giật một pha gây sốc.
Điểm đặc biệt trong tác phẩm Cành Cọ Vàng này còn là việc không sử dụng nhạc nền. Phim mở đầu bằng sự câm lặng, kết thúc cũng là những tĩnh âm. Có chăng chỉ là một vài bản nhạc cổ điển điểm xuyết ở giữa phim. Ý tưởng không dùng âm nhạc để đưa đẩy cảm xúc dường như khiến cho thính giác của khán giả nhạy bén hơn khi cảm nhận về cuộc sống đều đều, bình lặng, yên ả trong căn hộ nhỏ giữa lòng thủ đô Paris của nước Pháp.
Ý nghiã và thông điệp truyền đạt tới khán giả
Tình yêu không chỉ đem lại cho người ta những điều đẹp đẽ. Nó không chỉ là chìa khóa mở ra những thứ tuyệt diệu mà còn là chìa khóa để khóa kín những đau khổ, chịu đựng, giúp người ta có thêm sức mạnh và niềm tin để ở bên nhau. Georges đã nhấn mạnh sẽ không đưa vợ vào viện dưỡng lão khi con gái yêu cầu ông làm việc này, vì “những gì họ làm được ở đó thì ta cũng có thể làm được ở đây, ở nhà”.
Trailer phim
- Màu xanh nồng ấm – Blue Is the Warmest Colour (2013)
Đạo diễn: Abdellatif Kechiche
Diễn viên: Adèle Exarchopoulos, Léa Seydoux, Jérémie Laheurte…
Năm phát hành: 2013
“Blue is the warmest colour” mang đậm dấu ấn tuyên ngôn nghệ thuật đặc thù của đạo diễn Abdellatif Kechiche. Phim xoay quanh mối tình đồng tính giữa 2 nhân vật Adele (Adele Exarchopoulos đóng) và Emma (Lea Seydoux đóng). Ở tuổi 17, Adele đi tìm bản ngã của mình.
Tác phẩm kể về câu chuyện tình yêu giữa Adele, cô nữ sinh tuổi 17 bối rối trước những thay đổi cảm xúc của chính mình. Đánh mất phương hướng, Adele đã gặp Emma, một cô gái có mái tóc màu xanh cá tính giữa ngã tư đường. Emma đã cho Adele hiểu thế nào là tình yêu, những cảm xúc điên cuồng, va chạm thể xác dữ dội và những nỗi lo lắng cho “người đặc biệt”. Sự chia cắt đã làm mối tình chứa đọng từng giọt đau khổ để họ hiểu được tình yêu dù bé nhỏ nhưng vẫn đong đầy ấm áp, giúp cho con người hạnh phúc. Đó chính lá sắc xanh nồng ấm nhất.
Sau những mối quan hệ buồn tẻ, chán nản, cuộc gặp gỡ tình cờ với Emma đã giống như cú sốc với Adele. Họ rơi vào mối tình nóng bỏng, cuốn trôi mọi toan tính, mệt mỏi. Nhưng mối tình cũng trôi qua như một cú sốc với Adele, khiến cô chưa kịp hiểu hết mình.
Được chuyển đổi từ tiểu thuyết, tác phẩm như một câu chuyện kể về hai chương rõ ràng. Chương một kể về Adele, cột mốc cả hai tìm thấy nhau. Chương hai là hành trình họ thấu hiểu tình yêu và cùng nuôi dưỡng hai trái tim có chung nhịp đập. Nếu chương đầu đầy những giấc mơ đẹp, mơ màng, sự hoà quyện thể xác mãnh liệt thì chương hai là hội tụ những thảm khóc hiện thực đối với người đồng tính.
Thông điệp
“Tôi nghĩ rằng bộ phim này chứa một thông điệp rất mạnh mẽ, một thông điệp rất tích cực. Ðây là một câu chuyện tình yêu tuyệt vời và sâu sắc khiến chúng tôi hoàn toàn bị say mê” – Spielberg lý giải. Ông cũng giải thích yếu tố mang đến thành công nhất cho Xanh là màu ấm áp nhất chính là “sự lựa chọn hoàn hảo giữa hai nữ diễn viên với một nhà làm phim nhạy cảm và tinh tế khó tin”. (Nguồn: https://tuoitre.vn/suc-manh-chau-a-tai-lien-hoan-phim-cannes-550647.htm)
Trailer phim
Hành trình cuộc sống – My Life as a Courgette (2016)
Thể loại: hoạt hình stop-motion
Đạo diễn: Claude Barras
Diễn viên lồng tiếng: Michel Vuillermoz, Sixtine Murat, Brigitte Rosset, Erick Abbete, Adrien Barazzone, Claude Barras, Elliot Page, Ness Krell, Gaspard Schlatter, Romy Beckman, Celine Sciamma, Paulin Jaccoud, Amy Sedaris, Veronique Montel, Will Forte, Nick Offerman
Năm phát hành: 2016
Nội dung phim
Những đứa trẻ bị bạo hành
Icare – một cậu bé 9 tuổi cô độc sống cùng người mẹ nghiện ngập, người vừa yêu thương cậu bé nhưng cũng thường ra tay tàn nhẫn với cậu mỗi lần bà say xỉn.
Icare sống trên căn phòng gác mái, nơi có cái cửa sổ trời để cậu bé thả cánh diều có vẽ hình người cha vắng mặt, một siêu anh hùng trong tưởng tượng của cậu bé.
Một lần, do sợ hãi và tự vệ khi người mẹ say xỉn leo thang lên căn phòng gác mái đòi đánh cậu, Icare đóng sập cánh cửa khiến người mẹ ngã nhào xuống đất và tử vong.
Icare được Raymond – một viên cảnh sát tốt bụng – đưa đến trại trẻ mồ côi gần đó, nơi cậu tự nhận mình là Zucchini (Bí ngòi), nickname mà mẹ cậu đặt cho cậu.
Đây là bản chuyển thể thứ hai của tiểu thuyết Autobiographie d’une Courgette năm 2002 của Gilles Paris, vì đã có một bộ phim truyền hình chuyển thể người đóng của Pháp có tên C’est mieux la vie quand on est grand được phát sóng vào năm 2007.
Bộ phim nhận được sự đón nhận cực kỳ tích cực từ các nhà phê bình, với nhiều lời khen ngợi về tính thẩm mỹ hình ảnh, chiều sâu cảm xúc và các nhân vật đáng yêu của bộ phim.
Đánh giá bộ phim
Có thể nói, My Life As A Zucchini là một trong những bộ phim truyền cảm hứng hay nhất mà bạn không nên bỏ qua. Bộ phim mang tính giải trí nhưng vẫn gửi gắm đến khán giả những bài học sâu sắc về cuộc sống. Người xem sẽ không phải đắm chìm quá sâu vào nỗi đau của bọn trẻ, mà là cách chúng học cách chấp nhận để tìm thấy nơi nương tựa mới.
Trailer phim
- 120 nhịp tim 1 phút – Beats per Minute (2017)
Thể loại: tâm lý, tình cảm
Đạo diễn: Robin Campillo
Diễn viên: Nahuel Pérez Biscayart, Arnaud Valois và Adèle Haenel
Năm phát hành: 2017
Bộ phim được 13 đề cử của Robin Campillo, tác phẩm nói về một nhóm thanh niên tình nguyện hoạt động vì cộng đồng, giúp đỡ những nạn nhân AIDS tại Pháp hồi những năm 1990, đã xuất sắc mang về 6 giải thưởng, trong đó có giải “Phim hay nhất.”
Giải “Đạo diễn xuất sắc nhất” được trao cho Albert Dupontel của bộ phim “Au Revior la-haute,” một chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết cùng tên của Pierre Lemaitre về tình bạn giữa hai người lính trong Chiến tranh Thế giới thứ nhất.
Nữ diễn viên Jeanne Balibar đã giành giải “Nữ diễn viên xuất sắc nhất” cho vai diễn trong phim “Barbara,” trong khi Swann Arlaud được trao giải “Diễn viên xuất sắc nhất” cho vai diễn trong “Petit Paysan.”
Giải Cesar là một giải thưởng điện ảnh lớn của Pháp, còn được ví như giải Oscar của Pháp, được trao hàng năm cho các công hiến xuất sắc trong ngành điện ảnh, thuộc nhiều thể loại khác.
Trailer phim
Bức chân dung Người phụ nữ bên ngọn lửa – Portrait of a Lady on Fire (2019)
Thể loại: tình cảm, lãng mạn
Đạo diễn: Célin Sciamma
Diễn viên:
Năm phát hành: 2019
Nội dung phim
Dịu dàng mà mãnh liệt, bộ phim xoay quanh hồi ức về mối tình đã qua giữa nữ họa sĩ tài năng Marianne (Noémie Merlant) với “nàng thơ” một thời Héloïse (Adèle Haenel). Đó là người con gái mặc chiếc váy bắt lửa, hiện thân của niềm đam mê thầm kín trong suốt tuổi trẻ phiêu bồng của cô.
Hai người gặp nhau lần đầu tiên trên một hòn đảo ngoài khơi vùng Brittany, Pháp. Marianne, lúc bấy giờ là một họa sĩ với lối sống tự do, phóng khoáng, đặt chân đến nơi xa xôi hẻo lánh này theo lời mời của mẹ Héloïse. Bà cần cô cần hoàn thiện gấp một bức chân dung con gái để gửi cho vị hôn phu của nàng ở Milan.
Vị hôn phu của Héloïse không xuất hiện ở bất cứ khoảnh khắc nào trong phim, nhưng vẫn hiện lên như một nỗi ám ảnh khôn cùng. Ở điểm này, Portrait of a Lady on Fire phần nào gợi nhớ đến tuyệt tác Đèn lồng đỏ treo cao (1991) của đạo diễn Trương Nghệ Mưu, khi nhân vật “lão gia” dù không lộ mặt nhưng vẫn là nguyên nhân chính dẫn đến bi kịch của những người vợ, ở buổi hoàng hôn của chế độ đa thê Á Đông.
Càng đi sâu vào thế giới của Héloïse, Marianne càng nhận thức rõ sức mạnh tiềm tàng trong tâm hồn mình. Đó chính là sự can đảm, giúp cô vượt lên trên những định kiến và hoài nghi để nắm bắt hạnh phúc cá nhân, đồng thời tận hiến cho nghệ thuật. Nếu như Marianne đem đến sự phóng khoáng, tự do cho cuộc sống ngục tù của Héloïse, thì Héloïse cũng cho cô cơ hội để hoàn thiện bản thân trên tư cách một con người, một nghệ sĩ.
Thông điệp
Không chỉ có vậy, nghệ thuật còn đem đến sự tự do trong tư tưởng. Nó cho những người phụ nữ không gian để cất lên tiếng nói, dẫu cho những tiếng nói đó không được xã hội đương thời lắng nghe.
Trailer phim
Những bộ phim đanh được trông đợi nhất năm 2025
The Last of Us 2
Thể loại: hành động, phiêu lưu, mạo hiểm
Đạo diễn: Neil Druckmann
Nội dung của mùa 1 được đánh giá cao về nội dung lẫn diễn xuất, được lòng giới phê bình và đông đảo khán giả, được đề cử và thắng nhiều giải thưởng quan trọng.
Nội dung chính
Mùa 1 The Last of Us đã kết thúc với việc Joel và Ellie, sau khi đi khắp chiều dài đất nước, đã đến được nơi cần đến. Nhưng khi phát hiện ra điều tổ chức Đom Đóm định làm với Ellie và biết cô bé chắc chắn sẽ mất mạng, Joel đã quyết định cứu cô bé. Để làm được điều đó, anh đã ra tay giết chết các bác sĩ định phẫu thuật Ellie và Marlene – thủ lĩnh Đom Đóm.
Mùa 2 của The Last of Us đang trong quá trình chuẩn bị và có một số điểm đáng chú ý về nội dung. Nhiều khả năng giữa mùa 1 và mùa 2 sẽ có bước nhảy vọt về thời gian. Theo như trò chơi điện tử, nội dung của phần 2 bắt đầu sau 5 năm kể từ các sự kiện của phần 1, và có lẽ là trên phim cũng thế.
Đầu tháng 1, HBO đã công bố những diễn viên mới cho những nhân vật mới sẽ được bổ sung vào mùa 2 của The Last of Us. Theo đó, các nhân vật nổi bật nhất trong cốt truyện của mùa 2 cũng đã lộ diện.
Những gương mặt mới tham gia góp phần vào bộ phim
Ngoài ra, các diễn viên mới còn có Danny Ramirez – vai Manny, Ariela Berer – vai Mel, Tati Gabriella – vai Mona, Spencer Lord – vai Owen. Đây là những người bạn của Abby và đi theo cô trong công cuộc báo thù.
Trailer phim
Stranger Things 5
Thể loại: khoa học viễn tưởng – kinh dị
Sản xuất: Shawn Levy và Dan Cohen
Netflix khởi quay mùa 5 của phim khá trễ do vướng cuộc đình công Hollywood thời gian trước. Theo trang tin The Hollywood Reporter, với lịch trình bận rộn của dàn sao trẻ sau đình công, cộng thêm các hiệu ứng hình ảnh phức tạp cần xử lý ở phần hậu kỳ, phim có thể chỉ sẵn sàng lên sóng vào cuối năm 2025 hoặc thậm chí đầu năm 2026.
Nhà sản xuất Matt và Ross Duffer cũng thông báo mùa bốn sẽ được chia làm hai phần, lần lượt ra mắt vào tháng 5 và tháng 7 tới. Kịch bản lấy bối cảnh sáu tháng sau trận chiến Starcourt – sự kiện mang lại nỗi kinh hoàng cho thị trấn Hawkins. Nhóm bạn trẻ gồm Eleven, Will, Dustin, Lucas và Mike – nay đã là học sinh trung học – bị chia cắt. Một nguồn năng lượng siêu nhiên mới xuất hiện và đe dọa tất cả.
Hành trình của Eleven, Mike, Will, Dustin và các nhân vật yêu thích khác hứa hẹn sẽ có những cao trào hấp dẫn, giải đáp mọi bí ẩn và đưa ra cái kết trọn vẹn nhất.
Những gương mặt mới tham gia góp phần vào bộ phim
Millie Bobby Brown (Eleven), Finn Wolfhard (Mike), Noah Schnapp (Will), Gaten Matarazzo (Dustin), Caleb McLaughlin (Lucas), Priah Ferguson (Erica), Natalia Dyer (Nancy), Charlie Heaton (Jonathan), Maya Hawke (Robin), Joe Keery (Steve), David Harbour (Hopper) Winona Ryder (Joyce) và Brett Gelman (Murray) đều sẽ trở lại.
Trailer phim
Daredevil: Born Again
Thể loại: truyền hình Mỹ
Sản xuất: Kevin Feige
- Louis D’Esposito
- Chris Gary
- Matt Corman
- Chris Ord
Nội dung phim
Sau một năm 2024 giảm tốc độ ra phim do hiệu ứng “bão hòa” của thể loại siêu anh hùng, Marvel đang có tham vọng bứt phá trong năm 2025 với hàng loạt series trên sóng nền tảng Disney+ để khuấy động các fan, song song với những bom tấn như Captain America 4, The Fantastic Four: First Steps hay Thunerbolts trên màn ảnh rộng.
Sau chuyến đi đến Wakanda, Riri có vẻ đã “phổ cập” công nghệ tân tiến của quốc gia này và chế tạo những chiến giáp mới mạnh mẽ hơn trong trailer mới nhất.
Sức mạnh càng cao thì kẻ thù càng lớn, ác nhân sẽ đối đầu với Ironheart là The Hood, một trùm tội phạm vô tình có pháp thuật từ một chiếc áo choàng và đôi ủng bị quỷ ám.
Đặc biệt, sau thành công của X-Men ’97, Marvel sẽ tiếp tục đầu tư lớn vào phim hoạt hình trong năm tới, đây cũng là một bước đi để cạnh tranh với DC khi hoạt hình của nhà đối thủ luôn được đánh giá cao hơn.
Daredevil: Born Again sẽ đóng vai trò là cánh cửa đưa siêu anh hùng này đến những vai trò lớn hơn trong MCU.
Những gương mặt mới tham gia góp phần vào bộ phim
Những gương mặt mới tham gia gồm Michael Gandolfini, Margarita Levieva, Jeremy Earl và Ayelet Zurer, người thay thế vai Vanessa Marianna-Fisk mà Sandrine Holt từng đảm nhận trong series gốc.
Trailer phim
like
Lỗi: Không tìm thấy biểu mẫu liên hệ.
#Phim tài liệu #phim truyền hình
